O final de O Menino e a Garça começa após a fuga do mundo de fantasia do tio-avô. Lá, Mahito rejeitou a oferta do tio-avô de herdar esse universo estranho e refazê-lo em algo mais positivo, em algum lugar não manchado com malícia. Mas Mahito quer estar no mundo real, com as pessoas que se importam com ele, e aceitar a existência da malícia. É quando o Periquito Rei tenta empilhar os blocos para salvar o universo. Apenas para ficar frustrado e cortar os blocos com sua espada.
O mundo entra em colapso e todos, exceto o tio-avô, conseguem ir embora. Lady Himi retorna ao passado. Mahito, Natsuko, Kiriko e a garça-real retornam ao presente (junto com os periquitos e pelicanos) e se reúnem com as outras solteironas e o pai de Mahito.
A Garça Cinzenta menciona que Mahito deveria esquecer o mundo estranho com o tempo, mas se lembra dele por enquanto porque ele trouxe de volta o brinquedo Kiriko e um bloco. A torre desmorona.
Retomamos dois anos depois. Mahito tem uma mala pronta. Seu pai, sua mãe (Natsuko) e seu irmãozinho esperam por ele na porta da frente. Eles estão se mudando de volta para Tóquio. O cabelo de Mahito cresceu sobre sua cicatriz.
Uma das maneiras fáceis de entender um filme, especialmente um tão etéreo e onírico quanto O Menino e a Garça, é comparar a cena de abertura com a cena final. A diferença entre as duas geralmente incorpora a jornada do filme. Então, o que vemos aqui?
O Menino e a Garça começa com um incêndio em Tóquio após um bombardeio, um subproduto do envolvimento do Japão na Guerra do Pacífico. O hospital onde a mãe de Natsuko trabalha está no centro das chamas. Mahito tenta correr para o meio de tudo para alcançar sua mãe, para salvá-la, mas não há chance. As chamas são muito intensas. No geral, a cena é cheia de caos e desespero, enquanto a população reage ao fogo. Mahito e seu pai deixam Tóquio.
Termina com Mahito e seu pai retornando a Tóquio, mas com Natsuko e um novo irmãozinho. A cena é completamente calma e pacífica.
Esse é o arco. Do caos avassalador a uma sensação de paz. De deixar Tóquio por causa de algo horrível que aconteceu a retornar a Tóquio porque as coisas melhoraram.
Tudo o que acontece entre o começo e o fim está ali apenas para levar Mahito ao ponto de aceitar a perda de sua mãe e encontrar a confiança para não deixar que as partes ruins do mundo o dominem.
Essa é a maneira simples de entender O Menino e a Garça. É sobre conseguir trabalhar com experiências ruins em vez de deixá-las te atrapalhar. Que é o que vemos na oferta do tio-avô para Mahito. Ele essencialmente diz a Mahito para ficar nesta terra de fantasia e ser protegido para sempre da malícia do mundo real. Mas Mahito aceita que a malícia existe. E aponta para a cicatriz em sua cabeça, de bater em si mesmo com uma pedra, como um sinal de que ele é tão capaz de malícia quanto qualquer um. Então não há como fugir disso. Melhor estar com aqueles que você ama e enfrentar isso juntos.
É aqui que começamos a entender todas as outras coisas que estão acontecendo.
O Menino e a Garça é provavelmente o filme mais pessoal de Miyazaki. Ele não perdeu a mãe quando jovem — ele tinha 42 anos quando ela faleceu — mas a perda foi profunda mesmo assim. Os bombardeios de Tóquio fizeram com que sua família deixasse a cidade para ir para Utsunomiya quando ele tinha três anos. Um ano depois, eles fugiram para uma cidade ainda menor — Kanuma. Em 1947, eles voltaram para Utsunomiya. Pouco depois, Tóquio.
Então Mahito é muito Miyazaki. Exceto que Miyazaski também é o tio-avô. Miyazaki passou toda a sua vida adulta criando mundos de fantasia. Mas ele tem 83 anos. Qualquer filme pode ser seu último. Ele está ciente disso. E uma das grandes narrativas, desde sua curta aposentadoria em 2013, tem sido encontrar um sucessor em potencial para liderar o Studio Ghibli quando ele se for. Ele e Toshio Suzuki, cofundador do Ghibli, passaram anos tentando convencer Goro Miyazaki, filho de Hayao, a assumir. Mas isso não se concretizou. Então eles venderam para a Nippon TV.
Você pode ver a recusa de Mahito ao tio-avô e a finalidade do mundo do tio-avô como Miyazaki chegando a um acordo com a ideia de que ele pode nunca ter um sucessor. Que se o Studio Ghibli acabar com ele, tudo bem, porque seu filho, seu neto e outros são livres para viver suas próprias vidas e construir seu próprio mundo.
Isso nos leva a uma das outras grandes ideias apresentadas pelo retorno de Mahito a Tóquio. É a ideia de um Japão pós-guerra. Antes da guerra, o imperador do Japão havia reivindicado a divindade como descendente de Amaterasu, a deusa do sol. Mas como parte dos termos de rendição após sua derrota na Segunda Guerra Mundial, o Imperador Hirohito teve que emitir uma declaração nacional de que ele não era divino. O autor ganhador do Prêmio Nobel Kenzaburō Ōe tem um artigo maravilhoso sobre isso chamado “ O Dia em que o Imperador Falou em uma Voz Humana ”. Ele marcou uma grande mudança cultural no Japão. Uma que ainda está em processo de desdobramento.
Mahito está marcado pelo bombardeio de Tóquio. A guerra. E a raiva que ele carrega consigo, a malícia em seu coração, faz com que ele se machuque com a pedra. Só para não poder ir à escola. Ele quer evitar. Mas os eventos na torre e no mundo de fantasia o fazem reavaliar como ele quer viver. Ele não quer ser um pelicano que se alimenta do warawara. Ele prefere ser como Kirko e sua mãe, Lady Himi, e fazer uma diferença positiva.
Com isso em mente, você pode ver o warawara e a gravidez de Natsuko como sendo sobre o futuro do Japão. Então o retorno de Mahito a Tóquio carrega consigo essa ideia de que ele é parte da próxima geração, a geração pós-guerra, que moldará o país.
Temos aquela citação de Toshio Suzuki, que O Menino e a Garça era para o neto de Miyazaki e que "o vovô está indo para o outro mundo, mas ele está deixando para trás este filme". Você tem a sensação de que Miyazaki está dizendo ao seu filho, seu neto e ao resto das gerações mais jovens de hoje, até mesmo de amanhã, que o futuro está em suas mãos. E como eles escolhem viver suas vidas importa porque a malícia pode ser um câncer. Enquanto a positividade pode ser um antídoto.
O que nos leva a uma última peça do quebra-cabeça. O título real do filme não é O Menino e a Garça (ou The Boy and The Heron como foi adaptado para os EUA). Isso é marketing para ocidentais. O título real é Kimitachi wa Dō Ikiru ka. Isso se traduz em How Do You Live? que faz todo o sentido conforme a obra progride.
O título é baseado diretamente de um livro que Mahito encontra em uma pilha de livros que ele derruba, e descobre o que livro pertenceu a sua mãe. O livro How Do You Live? é real e foi publicado em 1937 e é um clássico no Japão. É a história de um garoto que perde seu pai e o tio entra em cena para ser uma figura paterna. É muito filosófico e instrutivo sobre como viver a vida, ética e como lidar com certas questões. Depois de passar todo esse tempo vendo como o tio vive sua vida e como o garoto, Koperu (Copper), decide viver sua vida, o romance conclui com uma pergunta ao leitor: "Como você vive?"
E apesar do título original do Menino e a Garça ser How do You Live?, ele não é uma adaptação deste livro, seguindo seu próprio caminho e se tornando uma história completamente original.
É uma pergunta marcante porque o romance coloca alguma responsabilidade no leitor para contextualizar o quão perto ele está dos ideais defendidos pela narrativa. Você está em um caminho positivo? Ou negativo? Você está lidando bem com as coisas? Mal? Onde você pode melhorar? A pergunta é inocente, não crítica. Então, ela fornece uma oportunidade para o leitor, por conta própria, se sentir inspirado a viver melhor, a fazer ajustes.
Dizem que How Do You Live? foi um livro importante para Miyazaki, um favorito de sua infância. Mas ele deixou registrado que o filme não é uma adaptação do romance de Genzaburo Yoshino. Em vez disso, é sobre Mahito lendo o livro e se sentindo inspirado por ele.
E vemos essa mudança em Mahito. Antes de ler, ele está um pouco mais bravo, um pouco mais assombrado. Mas depois de ler, ele está mais corajoso e mais determinado a salvar Natsuko e ser uma força do bem. Bem no final de O Menino e a Garça, vemos Mahito colocar o livro em sua mochila. Então, quando ele retorna a Tóquio, o centro cultural do Japão, ele traz consigo a positividade que o livro representa. Dessa forma, ele se torna um símbolo para que outros se sintam inspirado para aprender com suas cicatrizes. Vemos como ele escolheu viver.
O tio-avô oferece a Mahito o que equivale a uma bolha protetora — fique neste mundo e você nunca mais terá que enfrentar a dor, você pode ser protegido de todas as coisas negativas que você experimentou no mundo exterior. Exceto que Mahito reconhece que nada é sem malícia ou negatividade. Que ele próprio tem capacidade para isso.
O tio-avô precisava de um herdeiro para reger seu mundo tão fantasioso que ele criou, quer fosse Mahito ou o bebê não nascido de Natsuko. Ele sacrificou anos de sua vida, e afastou-se de sua família para criar aquele lugar. É como se ele nos dissesse que se ninguém herdasse aquele lugar fantástico ou se outra pessoa de fora – que não fosse da família — tentasse interferir, tudo entraria em ruínas, e é o que acontece quando o rei dos periquitos se intromete.
Mahito foi para a escola, entrou em uma briga, então bateu na própria cabeça com uma pedra para não ter que ir à escola e poder ficar em casa o tempo todo. Da mesma forma, o tio-avô não gostou do que estava acontecendo no mundo exterior, então criou o reino mágico para se esconder. Se Mahito aceitasse a posição, ele estaria apenas reforçando as emoções negativas que já o atormentavam. Isso não realizaria nada pelas pessoas com quem ele se importava.
Você não pode se livrar da malícia, da negatividade ou das coisas ruins. Faz parte de quem somos. Parte do mundo. Parte da vida. Mas não significa que você não pode fazer a diferença.
O exemplo mais óbvio disso são o tio-avô e Mahito. Mas a ideia de sucessão é importante de outras maneiras. Como Natsuko como a nova mãe de Mahito. Embora ele seja educado com Natsuko, sabemos que Mahito não está necessariamente feliz com o que está acontecendo. Ele ainda está sofrendo, então mantém uma distância um pouco fria de sua tia. Até que ela se dirige ao reino mágico. Sua eventual aceitação de Natsuko como sua nova mãe coincide com sua aceitação de um mundo sem sua mãe biológica.
Por falar em Natsuko, por que ela grita e ofende o sobrinho, sendo que poucas horas antes ela havia mostrado que se preocupara de verdade quando o garoto apareceu machucado? Natsuko ama o seu sobrinho e realmente o vê como filho, aquela atitude dela pode até parecer exagerada, mas quando ela nota que Mahito está naquele mundo, o mundo criado pelo tio-avô, e que Mahito é a pessoa que o tio-avô deseja, Natsuko se desespera, e tenta afugentar o menino com palavras duras, mas quando ela o escuta chamá-la de "mãe", ela imediatamente percebe que Mahito não ficará naquele lugar e voltará para o mundo real.
O romance How Do You Live? desempenha um papel importante nas coisas porque faz uma pergunta que implica que há uma escolha. Não é apenas "Como você vive?", mas também "Como você quer viver?" Que tipo de pessoa você quer ser? Que escolhas você poderia fazer de forma diferente para ser essa pessoa?
Outro livro que foi muito inspirador para Miyazaki foi O Livro das Coisas Perdidas, escrito por John Connoly.
Mahito está, inicialmente, em um lugar negativo por causa de sua dor. Assim como os pelicanos agem negativamente por causa de sua fome. Mas quando ele conhece o jovem Kiriko e a versão de 12 anos de sua mãe, isso muda a polaridade de sua alma. A positividade assume o controle. Ele para de ser tão egocêntrico e começa a ajudar aqueles ao seu redor, como os Warawara. Ele faz parceria com seu inimigo, a Garça. E arrisca tudo para salvar Natsuko. Então rejeita um mundo do qual ele poderia ser o deus para fazer parte da vida das pessoas que ele ama e que o amam.
Então o filme reconhece a nossa capacidade de malícia, e submete que podemos escolher ser melhores. Que podemos viver muito mais positivamente e a diferença que isso faz no mundo e nas pessoas ao nosso redor.
Mas a pergunta mais importante: por que o filme se chama O Menino e a Garça?
Não é o título real. O título real é How Do You Live?, que é muito mais significativo para a história. Como ele pede ao espectador para prestar atenção à atitude de Mahito e à mudança de uma perspectiva negativa para uma positiva. Enquanto O Menino e a Garça coloca muito mais ênfase no relacionamento entre esses dois personagens. Você ainda pode ver a mudança nesse relacionamento, de contencioso para solidário, mas é possível ignorar as implicações maiores de sua dinâmica.
Quem mudou o título? O presidente da GKIDS, a distribuidora americana do filme. Dave Jesteadt. De acordo com o NextShark , “Jesteadt explicou que a mudança do título original teve como objetivo distanciar o filme do romance de 1937 de mesmo nome que inspirou o lendário cineasta Hayao Miyazaki. Embora o Studio Ghibli tenha esclarecido anteriormente que não era uma adaptação direta, alguns observadores descreveram erroneamente o filme como sendo uma.”
Mahito está tentando salvar sua nova “mãe” (que em verdade é a sua tia) que está grávida de seu irmão mais novo. Mas, durante boa parte da parte inicial do filme, parece que Mahito não quer nada com Natsuko e não tem interesse em ter um irmão.
Então há algum significado simbólico quando ele ajuda Kiriko com os Warawaras e testemunha os espíritos que mais parecem marshmallows voando para o céu para renascer como novas almas. Ele essencialmente participa do parto mágico. E se torna realmente investido na sobrevivência dos Warawara. Isso se torna parte da mudança de positividade de Mahito para querer ajudar os outros e ser útil, pontuado por salvar Natsuko.
A torre incorpora um retiro da realidade. É onde o tio-avô se abriga. É para onde Mahito tenta fugir quando quer sair de casa. Ela representa essa ideia de se esconder do mundo. E vemos os níveis disso. A maneira como o pai de Mahito os muda de Tóquio para a propriedade rural. E como Mahito bate na própria cabeça para evitar ir à escola e se retira apenas para casa. Então de casa para a torre. A queda da torre é um sinal de sua confiança e de não precisar ou querer mais se esconder. O que culmina com o retorno a Tóquio.
Apesar do ambiente lúdico e com aspectos e detalhes oníricos, muito parecido com outro filme de Miyazaki que eu já falei no blog, A Viagem de Chihiro, temos a impressão de que O Menino e a Garça compartilha do mesmo universo do outro já citado, mas não, eles não compartilham do mesmo universo da Viagem de Chihiro, apesar de ambos personagens terem de trilhar uma jornada de desenvolvimento pessoal e amadurecimento. Miyazaki baseou o filme em aspectos de sua vida, algo que ele também fez de forma menor com o belíssimo e injustiçado Vidas ao Vento.
Muitas pessoas achavam que Vidas ao Vento seria o último filme de Miyazaki, principalmente porque Miyazaki disse isso e depois se aposentou. As pessoas presumiram que este seria seu último filme, já que ele tem 83 anos agora. Mas Toshio Suzuki disse que parece que Miyazaki quer trabalhar até não poder mais. Tanto que, aparentemente, ele já começou a trabalhar em um novo projeto.
Outros acharam O Menino e a Garça um pouco semelhante com Alice no País das Maravilhas. Acho que você poderia ver a Garça como o Coelho Branco e Mahito como Alice e o mundo da torre como o País das Maravilhas. Mais ou menos como Ponyo é semelhante com A Pequena Sereia.
Honestamente, me lembrou muito mais O Labirinto do Fauno. Ambos os filmes envolvem um novo casamento e uma mãe grávida, guerra e uma criança tentando escapar da negatividade do mundo através do fantástico. Tudo com aquela ponta de fantasia sombria, exceto pelo melancólico final trágico que o Labirinto do Fauno tem.
Uma questão importante que nunca é respondida no filme: por que Mahito bateu na cabeça com a pedra? Ele era maluco? Por que ele causou um ferimento tão grave em si? E a resposta é mais simples do que parece ser. As crianças na escola não eram legais com ele. A ponto de Mahito brigar. Sabemos que ele ainda está chateado com a morte da mãe. Que ele está em um lugar novo. E agora essas crianças estão sendo malvadas e mesquinhas com ele. Em vez de encontrar uma maneira de viver com isso ou lidar com a situação de modo racional, ele bate na própria cabeça com a pedra porque pode culpar as crianças e não ir mais para a escola. É uma tática de evasão. Mas causa danos bem sérios a ele. Vemos muito sangue. E a cicatriz é enorme, além dele passar uma noite inteira sentindo dor e queimando de febre.
Outra razão pela qual Mahito bate a pedra em sua cabeça é pelo sentimento de culpa. Ele se culpa por não ter conseguido salvar sua mãe, e de alguma forma, se pune por isso, aplicando um castigo físico tirânico contra si. Dentre todas as teorias, esta é a que mais fez sentido para mim.
De todo o modo, a cicatriz em sua cabeça será uma marca que ele terá de conviver para sempre. As consequências de uma atitude impensada. A sua malícia, a sua falha como humano, e aquilo que o torna humano.
Por causa deste evento, a pedrada na cabeça, os espectadores passaram a achar que o mundo fantástico é todo imaginado na mente de Mahito, pois é após ele bater na própria cabeça com uma pedra que as coisas mais surreais começam a acontecer. Então, talvez por alguns minutos você possa começar a acreditar na teoria de "tudo na cabeça dele". Até Natsuko desaparecer. Isso não é fantasia ou ilusão dele. E todas as vovós conhecem as lendas sobre a torre. Então, não, não estava na mente de Mahito.
Nos é contado no filme que a mãe de Mahito desapareceu durante um ano inteiro quando tinha 12 anos. Não sabemos se o tempo no reino mágico é o mesmo que o tempo na Terra. Um ano pode ter sido décadas. O que parece implícito porque o tio-avô era algo como o tio-tataravô de Mahito. Podemos assumir que a mãe de Mahito na vida real tinha entre 20 e 30 anos quando morreu no incêndio. Quando Mahito entra no mundo, provavelmente já se passaram 15 a 20 anos.
Uma versão possível do que acontece é esta: Himi, de 12 anos, entra na torre, vai para o mundo mágico. Ela passa o que são essencialmente 20 anos naquele mundo, mas não envelhece devido às propriedades mágicas. Mahito entra no mundo. Eles se encontram. Eles destroem a torre. Mas cada um tem que retornar a períodos diferentes. Mahito retorna ao presente do filme. Enquanto Himi retorna a 19 anos atrás (já que um ano se passou). Ela não se lembra daquele mundo, mas inconscientemente nomeia seu filho Mahito porque ela já o conheceu. Sei que parece maluquice — e é —, mas pense comigo e fará sentido. Eu só queria que Mahito e Himi tivessem tido mais momentos juntos, em Mahito conhecendo melhor a versão criança de sua mãe.
Eu podia jurar que o filme seguiria um caminho clichê e açucarado do plot twist de "a mãe de Mahito, Himi, nunca morreu no incêndio do hospital porque ela tinha poderes mágicos e se salvou e foi para a torre", mas não foi isso que aconteceu, e a mãe biológica de Mahito realmente estava falecida.
A Garça, personagem tão intrigante do filme, foi inspirado em Toshio Suzuki, produtor do filme e amigo de Miyazaki.
Mas parecia que Himi já sabia que era a mãe de Mahito? Eu teria que assistir novamente para verificar isso. Mas esse conhecimento significaria que teríamos que reavaliar como ela sabe disso e o que isso significa.
Existe muita beleza em O Menino e a Garça, e mensagens que podem passar despercebidas aos olhos de muitos: luto, culpa, malícia, fuga, herança, a pressão do legado, e o alívio de seguir seu próprio caminho.
Há temas ou motivos que perdi? Há mais a explicar sobre o final? Por favor, poste suas perguntas e pensamentos na seção de comentários! O Menino e a Garça é como um sonho palpável que temos em uma noite, e assim que acordamos, o esquecemos por completo, assim como Mahito e Natsuko que voltaram de uma aventura e provavelmente esquecerão dela. Mas diferente de um sonho que tivemos e não conseguimos lembrar, por favor, não esqueça deste filme.
Vai ser um servo do Senhor abençoado. Aleluia!
ResponderExcluirDeus lhe ouça!
ExcluirQue post lindooo🩵🩵🩷🩷🩷
ResponderExcluirObrigada.
ExcluirMeu novo filme favorito.
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