A importância de ler livros ruins

Sim, você não leu errado. Eu estava querendo há muito tempo, falar sobre a importância em lermos livros ruins, aqueles com enredo genérico, personagens insossos e com direito a todos os clichês da face da Terra.

Somos todos tão críticos. Olhamos para enredos, diálogos e palavras individuais, e rimos quando um escritor faz uma escolha que não teríamos feito. Rimos ainda mais alto de nós mesmos, naqueles momentos em que simplesmente odiamos o que escrevemos e achamos que o autor deve ser um idiota. E aí ficamos presos. Então, talvez recorramos ao livro de outra pessoa em busca de inspiração. Ao bom livro de outra pessoa. E aí ficamos mais presos do que nunca.

Repetidamente, ouvimos que precisamos ler os melhores livros primeiro, aprender com eles e aplicar as lições ao nosso próprio trabalho. Nunca perca tempo com livros que você sabe que não vai gostar, aqueles que não estão no auge do seu gênero ou categoria escolhidos.

Este conselho, como todos os conselhos, não é sempre correto. Se o melhor é tudo o que você está lendo, você está limitando o sentido da escrita. Você está se limitando.

Eis um detalhe: livros dos quais você não gosta também podem ser ótimos professores. E quando você está realmente bloqueado e desesperado, um livro ruim pode lhe dar exatamente a ajuda que você precisa

Um livro ruim pode dar liberdade à sua mente para relaxar e explorar novas possibilidades. Talvez você sinta que um livro ruim não merece toda a sua atenção. Isso também pode ser uma bênção para você. Quando você não está lendo com 100% de concentração e tentando extrair até a última lição do livro à sua frente, sua mente criativa e dedicada pode seguir um caminho diferente, e trazer de volta algo que o ajude a resolver um problema na sua história.

Em suma, uma escrita ruim pode inspirar você.

Explorar clichês de diferentes tipos de escrita pode injetar vida nova na sua. Nas últimas décadas, tornou-se legítimo para escritores literários mergulharem abertamente na escrita de gêneros — ficção científica, histórias em quadrinhos, mistérios polêmicos, coisas que seus professores universitários provavelmente zombavam — e voltar com um romance longo e rico inspirado nos temas, estrutura e linguagem desses gêneros.

 Onde estariam eles sem Agatha Christie, H.P. Lovecraft, H. G. Wells, e escritores agora esquecidos, cujas palavras encheram as páginas de revistas com nomes como "Le Zombie", "Analog " e "Mistério da Revista", de Alfred Hitchcock?

A definição de um bom livro pode mudar. Você pode mudá-la. Os escritores que veneramos hoje podem não ter sido tão respeitados no passado. Darei três exemplos: primeiro, Charles Dickens foi o autor mais popular da Inglaterra vitoriana, mas quando ele morreu, os críticos se desinteressaram de sua obra, chegando a chamá-la de "chata e cansativa". Por sete décadas, sua reputação definhou, até que em 1940 George Orwell e outros literatos rebuscados começaram a elogiar sua obra. Agora, ela é ensinada em praticamente todas as escolas de ensino médio e faculdades do país.

A autora britânica de meados do século, Barbara Pym, publicou seis romances brilhantes sobre costumes entre 1950 e 1961, mas, quando os gostos mudaram, ela não conseguiu encontrar uma editora. Então, em 1977, foi nomeada uma das escritoras mais subestimadas do século e, de repente, virou a It Girl. Felizmente, ela nunca parou de escrever e tinha vários romances enfileirados e esperando.

Agora, é impossível imaginar um mundo em que Dickens e Pym não sejam considerados entre os grandes escritores do cânone, aquela lista às vezes antiquada de coisas que todos deveriam ler. E se ninguém tivesse olhado para autores considerados triviais, desajeitados ou só brilho, sem substância, não teríamos esses livros — ou os milhares inspirados pelos escritores que os leram.

Até porque, em um mundo onde Colleen Hoover é a autora do momento e adorada por muitos mesmo com sua escrita risível, devemos agradecer a Deus porque Emily Brontë existiu e nos agraciou com seu Morro dos Ventos Uivantes, e isso basta para mim.

Eu acho que até livros ruins têm a sua importância. Quando lemos algo mal escrito, percebemos com mais clareza o que não funciona numa história: diálogos artificiais, descrições exageradas, personagens rasos ou enredos cheios de buracos. Isso ajuda a aguçar o senso crítico e faz com que a gente aprenda, na prática, o que deve evitar.

Além disso, esses livros mostram muito sobre o gosto do público. Às vezes, mesmo sendo “ruins”, eles vendem milhões, o que prova que existe algo ali que atrai as pessoas, seja a ideia central, a promessa de entretenimento ou até um clichê que conforta. Ler essas obras é uma forma de entender o que o mercado valoriza.

E, por incrível que pareça, até em meio a tanta falha, sempre dá pra encontrar alguma fagulha boa: uma frase, uma metáfora, um personagem que poderia ser melhor explorado. No fim, livros ruins também ensinam, mas de um jeito invertido: eles nos mostram como não escrever. E isso é tão valioso quanto aprender a escrever bem.

Livros "ruins" podem ser considerados como fast-foods. Não faz mal ingerir um de vez em quando, no entanto, a mastigação de tanto livro ruim com enredo raso nos faz implorar por uma deliciosa refeição saudável.

Meu conselho: leia bastante livros ruins. Mas não ao ponto de se entupir deles e achá-los obras-primas. Com o tempo, com o olhar mais afiado, você irá querer buscar outras fontes melhores. Despertará para livros verdadeiramente bons e perceberá que a literatura, assim como nós, amadurece com o tempo.